Next time you stop by the Flathub website you will notice it’s had a bit of a revamp. The latest UI refresh lands a year after its last big redesign and builds on that look by adding new on-page features. These changes make it easier for Linux users to find the apps they are looking for and come across new software they might not have heard of. — That is unless they regularly read sites like mine, eh 😉. You can’t fail the spot the changes, either. The Flathub homepage is topped by a new banner slider (updated weekly) which […]

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Vous êtes accros aux logiciels de retouche photo et de création graphique mais vous en avez marre de vider votre compte en banque pour des licences hors de prix ? Et si je vous disais qu’une solution très sympa open source et totalement gratuite était en train de voir le jour ? Laissez-moi vous présenter Graphite , un projet de dingue porté par une communauté de développeurs et d’artistes passionnés.

Alors, qu’est-ce que c’est que ce truc ? En gros, le but c’est de pondre une appli de graphics editing nouvelle génération qui coche toutes les cases : retouche photo, dessin vectoriel, peinture numérique, PAO, compositing, motion design… Rien que ça ! On est clairement sur un couteau suisse de la création 2D.

Bon, je vous vois venir avec vos gros sabots : « Ouais mais c’est encore un énième logiciel qui va essayer de faire comme Photoshop et cie mais en moins bien ! » Eh bah non, justement ! L’idée c’est pas de copier bêtement ce qui existe déjà mais d’ innover en s’inspirant de ce qui se fait de mieux dans d’autres domaines, comme la 3D.

Le truc de malade dans Graphite, c’est qu’il est construit autour d’un node graph , une sorte de « compo visuel » où on branche des nœuds entre eux pour manipuler nos calques et leur appliquer des filtres et des effets à l’infini. Ça permet de garder la main à chaque étape et de pouvoir revenir en arrière sans perdre en qualité, ce qui est juste im-po-ssible dans les logiciels de retouche photo traditionnels. On appelle ça du non-destructif .

Autre point fort : Graphite gère aussi bien les images matricielles (bitmap) que vectorielles, et le tout avec une qualité d’affichage toujours au taquet, même si on zoom dans tous les sens ! Plus besoin d’avoir 36 000 applis et de jongler entre elles. C’est un peu le mix parfait entre le pixel et le vecteur (avec un soupçon de génération procédurale en plus).

Bon, alors, il sort quand ce petit bijou ? Figurez-vous que Graphite est déjà dispo en version alpha et qu’on peut le tester directement dans son navigateur . Pas besoin d’install, ça tourne full JavaScript côté client. Évidemment, à ce stade, c’est encore un peu brut de décoffrage et y’a pas mal de features prévues sur la roadmap qui ne sont pas encore implémentées. Mais ça donne déjà un bon aperçu du potentiel de la bête !

Et en parlant de potentiel, vous allez voir que les possibilités de création sont assez dingues. Vous pouvez par exemple générer des centaines de cercles de façon procédurale pour obtenir des motifs super stylés. Ou encore créer des structures complexes qui s’adaptent automatiquement , comme ces guirlandes de Noël dont les ampoules se replacent toutes seules quand on déforme le chemin. Magique !

Donc, si vous voulez voir ce projet de dingue prendre son envol, n’hésitez pas à mettre la main au portefeuille et à faire un don . C’est vous qui voyez, mais je pense que ça en vaut carrément le coup ! En tout cas, moi, j’ai déjà mis une étoile sur le repo Github 😉

Restraint and calm are the guiding lights in this stunningly sparse apartment

For couturier Anna Valentine , there is an overwhelming similarity between the principles behind her studio and the way she has designed her London apartment. Yet it is the sense of atmosphere at the core of this home’s refined DNA that leaves the strongest imprint. It is a graceful space, without pretence, where less is definitely more.

The first-floor Georgian apartment, which Anna shares with husband Jonathan Berger, who works in film and TV, had been untouched for 30 years when they moved in: “Despite the yellow Formica kitchen, boxy dark rooms and low false ceilings,” says Anna, “we were immediately drawn to the potential, proportions and location.”

A new campaign brings together major names in the art world, including Shepard Fairey and Carrie Mae Weems, to urge voters to choose democracy over fascism

“I think what we’ve learned is that one man’s hope is another man’s fear,” broadcaster Alex Wagner observed in the final episode of the Showtime channel’s The Circus. “Barack Obama was the embodiment of hope for a lot of people and the embodiment of fear for a sizable portion of this country. And the same is true for Donald Trump. They are twinned emotions and we as a country cannot reconcile that.”

Street artist and social activist Shepard Fairey’s Hope poster was a defining image of Obama’s winning 2008 election campaign. Sixteen years on, with another presidential poll looming, it can often feel like fear has the upper hand in American politics. But Fairey is again at work to show that art can make a difference.

Eduardo Aires’s innocuous-seeming branding has become a ‘projectile weapon’ for rightwing leaders – who have manufactured ‘patriotic’ outrage into real political power

In the stylishly converted factory site in Porto that Eduardo Aires calls home, Portugal’s leading graphic designer is poring over the newspapers with growing exasperation.

Much to his professed bemusement, Aires finds himself at the centre of a vitriolic culture war over a new, seemingly inoffensive logo for the Portuguese government that he designed: a block of green, a yellow circle and a red block, arranged in a simple horizontal row.

— En partenariat avec Penpot —

Depuis mon dernier article sur Penpot et ses fonctionnalités de Flex Layout , l’outil n’a cessé d’évoluer pour offrir encore plus de possibilités aux designers et développeurs. Aujourd’hui, je souhaite vous présenter en détail une fonctionnalité très attendue : les CSS Grid Layout .

Pour rappel, Penpot est un outil libre et open source de conception d’interfaces pour applications web et mobiles. Intuitif et puissant, il permet de créer rapidement des prototypes et maquettes interactives, tout en générant le code CSS correspondant, prêt à être intégré dans vos projets.

Si les Flex Layout permettaient déjà de créer des designs responsives en adaptant les éléments à la taille de l’écran, les CSS Grid Layout vont encore plus loin en offrant un contrôle total sur le positionnement et le dimensionnement des composants. Concrètement, les CSS Grid Layout vous permettent de définir une grille sur laquelle placer vos éléments. Vous pouvez spécifier le nombre de lignes et de colonnes, leur taille, les gouttières entre elles. Chaque élément peut alors occuper une ou plusieurs cases de cette grille, s’étendre sur plusieurs lignes ou colonnes.

Cette approche offre une grande flexibilité pour créer des mises en page complexes et adaptatives. Vous pouvez par exemple concevoir facilement une page avec un header sur toute la largeur, une sidebar sur la gauche, un contenu principal au centre et un footer en bas, le tout en quelques clics et sans une ligne de CSS.

Autre atout des CSS Grid Layout : la possibilité de nommer chaque zone de votre grille. Fini les .col-md-4 ou .row-2 peu parlants, vous pouvez utiliser des noms comme « header », « main-content » ou « sidebar » pour structurer votre design de façon sémantique.

Pour vous aider à prendre en main cette fonctionnalité, je vous ai préparé une nouvelle vidéo tuto dédiée aux CSS Grid Layout . Je vous y montre comment créer vos premières grilles, les configurer, placer vos éléments et profiter de la puissance des CSS Grid Layout dans vos conceptions. Même si vous n’êtes pas familier avec le CSS Grid, vous verrez que Penpot rend son utilisation très intuitive.

Découvrez la vidéo ici ! Et pour vous inscrire sur Penpot, c’est par ici !

From a period hallway featuring a grand piano to an industrial look in an old icehouse with steel columns and exposed concrete

Vous aimez créer des stickers pour épater vos amis sur les réseaux sociaux ? Mais vous en avez marre de passer des heures sur Photoshop pour un résultat pas toujours au top ? J’ai ce qu’il vous faut !

Le site web StickerBaker est une vraie petite pépite pour générer des stickers personnalisés en quelques clics grâce à l’intelligence artificielle.

Concrètement, vous uploadez une photo de votre trombine, vous entrez une petite description façon prompt et bim , l’IA vous génère un sticker sur-mesure avec un rendu digne des plus grands graphistes. Pas besoin d’être un crack en dessin ou en retouche d’image, StickerBaker s’occupe de tout !

Mais alors StickerBaker, ça peut servir à quoi concrètement ? Et bien comme je le disais, créer des stickers complètement barrés à partir de vos photos pour amuser la galerie et mettre l’ambiance dans la conversation WhatsApp du jeudi soir ! Mais ça peut aussi permettre à des artistes, graphistes ou même des marques de prototyper rapidement des designs de stickers avant une prod plus poussée. Plutôt que de partir d’une feuille blanche, autant utiliser l’IA pour générer des premiers jets et itérer à partir de là. Ça peut faire gagner un temps fou.

Sous le capot, le site utilise le modèle Albedo XL et des techniques de machine learning comme les LoRA (Learning Rate Adaptation) pour comprendre votre prompt et générer un visuel qui déchire. Les plus geeks d’entre vous apprécieront les performances de l’engin : un sticker généré en 10 secondes max grâce aux cartes graphiques Nvidia A40 . Ça envoie du lourd !

Et le must du must, c’est que StickerBaker est un projet open source , le code est dispo sur GitHub . Ça veut dire que la communauté peut mettre la main à la pâte pour améliorer l’outil. Vous pouvez par exemple bidouiller le code pour modifier les styles de stickers générés. Un vrai bonheur pour les devs qui veulent comprendre comment ça marche derrière.

Autre bon point, vos photos sont supprimées direct après le traitement. Pas de stockage chelou des données ou d’utilisations douteuses derrière, StickerBaker est clean de ce côté là. C’est toujours appréciable de nos jours.

Après, faut pas se leurrer, on est encore loin d’une app grand public. L’interface est rudimentaire et il faut un minimum biberonné à l’anglais et à l’univers des IA générative pour pas être largué. Mais c’est un premier pas encourageant vers la démocratisation de ces technologies.

Au final, StickerBaker c’est une chouette démo techno qui montre tout le potentiel de l’IA générative appliquée au domaine des stickers et du graphisme. Le projet n’en est qu’à ses débuts mais mérite clairement d’être suivi de près. Ça pourrait bien révolutionner notre manière de créer des visuels à l’avenir, qui sait ? En tout cas, moi j’ai hâte de voir les prochaines évolutions de ce genre d’outils !

Merci à Lorenper pour l’info.